Difficilmente perdòno ad un libro o un film di avermi fatto commuovere: passato il momento del sussulto, cerco sempre di riprendere il mio contegno da intellettuale da strapazzo, bollando come sottocultura tutto ciò che ha smosso le mie corde emotive. Ma qui non ce la faccio, non posso, non sarebbe onesto. Questo film di una grazia lieve mi ha davvero coinvolto, ammaliato direi.
Secondo un meccanismo noto soprattutto a noi appassionati di animazione, la produzione italiana ha pensato di chiosare il titolo per l'italico spettatore che evidentemente si suppone stupido o sempliciotto, non in grado di capire da solo il contenuto di un film, e si è scelto di chiamare "Lezioni di felicità", come una muccinata qualsiasi, questo piccolo gioiello che in Francia portava semplicemente il nome della protagonista: "Odette Toulemonde".
Eric-Emmanuel Schmitt è uno scrittore e drammaturgo notissimo Oltralpe, dove le sue pièces occupano i principali palcoscenici da una quindicina d'anni. Da qualche anno si è dato anche al cinema: è alla sua terza prova importante come sceneggiatore dopo "Le libertin" (che non so neppure se da noi sia arrivato), e il riuscito "M. Ibrahim e i fiori del Corano", ma all'esordio come regista per la celluloide, pur avendo alle spalle diverse esperienze teatrali.
La vicenda narrata è quella di una commessa di grande magazzino il cui destino si incrocia in modo rocambolesco con quello di un grande scrittore che sta attraversando un periodo difficile. L'incontro tra i due mondi, si capisce, non potrebbe essere più stridente: da un lato abbiamo una situazione di quasi sottoproletariato urbano (pochi soldi, scarsa cultura), dall'altro un intellettuale colto e ricco. Ho svelato i primi dieci minuti della storia: di più non dico per non guastare la visione a chi si sentisse di scegliere questo film straordinario per passare una sera o un pomeriggio del week end pasquale.
Mi limito ad osservare come la situazione affrontata sia potenzialmente molto pericolosa, dal punto di vista narrativo, intendo, e come - probabilmente - un qualsiasi regista italiano dell'attuale generazione lo avrebbe affrontato con una buona dose di paternalismo, di "povero è bello", di dignità degli umili e altri simili luoghi comuni a buon mercato.
E poi mi si domanda perché preferisco il cinema francese... Perché è onesto e, soprattutto, ironico ed autoironico - e fatto con le idee. Questa pellicola è tutta giocata muovendosi in bilico tra il paternalistico e il kitsch, avendo da una parte il baratro della moralina facile e dall'altro i buoni sentimenti, ma senza mai, dico mai, cadere nello scontato o nel banale. L'ironia, il divertimento, l'inatteso la fanno da padroni.
Catherine Frot, l'Odette del titolo, poi, è bravissima: che tipo di lavoro abbia fatto sul personaggio e quanto lo abbia interiorizzato lo si capisce da come saltella nei primi minuti del film, da come si muove, da come per tutta la pellicola gestisce la sua fisicità in modo quasi teatrale e, anche in questo caso, senza strafare, ma sempre mantenendosi tra le righe, mai sopra. Aggiungeteci un efficace commento musicale di Nicola Piovani ed avrete davvero il quadro di un'operazione ben riuscita.
Se, come può essere, non avevate mai sentito parlare di questo film o, come posso anche immaginare, avevate scelto di non vedere una pellicola dal titolo (italiano) così idiota, mi permetto di suggerirvi di ripensarci...
